Общее·количество·просмотров·страницы

пятница, 20 января 2012 г.

"Пикник" рисует!

Эдмунд Мечиславович Шклярский (род. 26 сентября 1955, Ленинград, СССР) — советский и российский музыкант-мультиинструменталист, композитор, художник, лидер и вокалист рок-группы «Пикник».
Работы:

воскресенье, 2 октября 2011 г.

Rebecca Dautremer

Rebecca Dautremer родилась во Франции в 1971 году, в 1995 окончила Высшую Государственную Школу Прикладных Искусств (ENSAD) в Париже и устроилась работать иллюстратором. Несколько лет назад Ребекка начала писать детские сказки и оформлять свои книги. Кроме того, Ребекка работает в детских печатных изданиях и рисует рекламные принты.
Работы:

суббота, 1 октября 2011 г.

Владимир Куш: сюрреализм родом из России

Когда смотрю на картины этого отечественного художника, гордость пробирает от макушки до кончиков пальцев на ногах: как хорошо, что и российская земля способна рождать такие таланты, достойно занимающие свое место в одном ряду с известными всему миру Дали и Пикассо. И пусть он не первопроходец в сюрреализме, не первый и не последний, и не "прорубил окна в Европу", но есть в этих работах что-то цепляющее, заставляющее остановить взгляд. Смотришь несколько секунд - и вот уже понимаешь, к чему тебя ведет автор, в голове начинают роиться мысли о жизни, ее смысле и о том, что мыс ней делаем.

Итак, кто же он такой, откуда и как встал на этот путь?... Коротко о главном:

Владимир Куш родился и вырос в Москве, в России. Его отец Олег, математик с художественными склонностями, поощрял природный талант сына в раннем возрасте. Он также старался обеспечить своего сына книгами романтических путешествий труднодоступных (а временами запрещенных) авторов, таких как Жюль Верн, Джек Лондон и Герман Мелвилл, в надежде, что его ум будет путешествовать за пределами серого мира, который окружал его. В возрасте семи лет Куш начал свое официальное обучение, которое привело его В Московский Художественный институт, где он дальше развил владение теорией цвета, композицией, маслом и художественными техниками всякого рода. Заведение это продвигало то, что можно назвать сезанновским методом, и хотя Владимир быстро овладел им, но затем оставил его, потому что форма терялась в цвете , и эмоция брала верх там, где он чувствовал правильнее было бы бродить интеллекту.
После обязательной службы в Русской Армии, где он большей частью был занят расписыванием огромных панно и портретами генералов, он короткое время преподавал в Альма-матер, но обнаружил, что может зарабатывать больше денег (и иметь достаточно времени разрабатывать свой новый формирующийся стиль) рисованием портретов на улицах. Там он и установил отношения с работниками американского посольства, которые помогли облегчить его переселение в США, после того как успешная выставка в Германии в 1990-м привела его в Лос-Анджелес, а с течением времени на Гаваи, его нынешний дом.
Работы:

вторник, 6 сентября 2011 г.

Ian Davie

Британский художник Ян Дейви рисует свои картины на лебединых перьях, которые собирает каждый год во время линьки этих птиц. Другие работы автора можно увидеть на его сайте: www.featherart.net/index.php

Работы:

воскресенье, 21 августа 2011 г.

Бато Дугаржапов

Живопись Бато Дугаржапова привлекает светлым мироощущением, манерой письма и колоритом. Особенно это проявляется в пейзажах, где он сумел выразить особую нежность, тонкость и очарование природы. Легкая дымка рассветов, прелесть тихих вечеров, таинственность вечерних сумерек - это и есть Россия, нашедшая поэтическое отражение в полотнах художника.
Художник словно творит красоту мира прямо на глазах зрителя, создавая эффект соприсутствия. Необыкновенная красота цвета, гармония красок, яркая передача света придают волнующее и неповторимое очарование его картинам. Мягкий воздух приглушил яркие расцветки цветов и интенсивную зелень травы, белые, сиреневые, розовые цветы словно окутаны тончайшим слоем-дымкой воздушной пыли. Кресло, стол, зонтик и белоснежная птица легко вписываются в яркую зелень травы.
Каждый пейзаж Бато Дугаржапова, надолго приковывая наше внимание, остается в памяти, вновь и вновь вставая перед глазами. В этом, наверное, и есть сила настоящего таланта.
Бесконечно влюбленный в окружающий мир, художник стремится вызвать сопереживание у зрителей. Его работы являют собой задушевный, поэтический, музыкальный и даже волшебный мир. Люди у него неторопливы и задумчивы, пейзажи — созерцательны и тихи, а природные стихии — небо, земля, вода — создают единое гармоническое целое. Они несут особый эмоциональный заряд, привлекают цельностью видения, любовью к изображаемому, сочетанием конкретного и романтического. Они составляют целую гамму оттенков восприятия мира — от лирического покоя до бьющей через край жизнерадостности.
"И невольно на память приходят слова поэта:
«Я люблю эту землю до слез,
За былинку последнюю в поле...»

Л.С. Тонких, искусствовед 
Работы:

вторник, 21 июня 2011 г.

Гурам Доленджашвили

Гурам Николаевич Доленджашвили(9 марта 1943, Кутаиси) — советский и грузинский художник, график. Заслуженный художник Грузии. Почётный академик Российской Академии Художеств.
Пишет на бумаге большого формата почти не видными глазу штрихами графитного карандаша.
В 1968 году окончил факультет графики Тбилисской Государственной Академии Художеств. Учился в мастерской профессора Ладо Григолия.
С мольбертом он побывал на Камчатке и Чукотке, на Сахалине и Курилах, на Беломорье, в Якутии и Дагестане.